「麦门！」

在「疯狂星期四文学」统治了互联网近一年之后，它终于遇到对手 —— 来自麦当劳自来水们的「麦门文学」。

当然，内容肯定是夸张的。

但无可否认的是，在无数个忙碌又疲惫的时刻，我们曾被 24 小时营业的麦当劳所拯救过的胃部和心灵。

最近，又出现了一个话题新品 —— 麦当劳纸袋灯！不仅要填饱你的肠胃，还要点亮你的黑夜。

餐袋变落地灯，真有你的！

首先解释一下，这个麦当劳纸袋灯并不是麦麦的官方周边，所以不用去门店抢购。

这是韩国艺术家 Gyu Han Lee 带来的最新作品。

整个系列总共有 3 个单品，可以根据场地和高度作为台灯或者落地灯使用。

相同的是，他们都运用了我们最熟悉的麦当劳包装袋。

牛皮纸的材质，和橙黄色的灯光非常般配。散发出柔和的光线，满足一般照明需求外，还氛围感十足。

不会让人联想到可以随手抛弃一次性纸袋，相反，更像是一个充满艺术感的室内装置。

纸质灯具的本身，便已经拥有淡淡的怀旧感，在此之上，Gyu Han Lee 还加入了韩纸元素和当地的手工艺。

糅合出既传统又新潮的味道。

值得一提的是，第二款发布的「东京版本」纸袋灯，还是 Gyu Han Lee 用自己旅行时作为留念保存的成田机场麦当劳纸袋制成。

故事性一下子拉满！

不过，这三款单品仅被 Gyu Han Lee 作为艺术品展出，暂时没考虑量产销售的事儿。

钱包守住了！

Nike 被他玩转，个人展览开不完

麦当劳纸袋灯并不是 Gyu Han Lee 的首个话题之作，早在 2018 年的时候，凭借在 instagram 上发布 Nike 鞋盒改造创造，就已经让他在网上走红了起来。

近两年更是了不起，先后开设了《ON MY SEAT》《The Pattern is the Pattern》等个人艺术展，《Vogue》《GQ》等知名杂志也争相报道他的作品。

可有趣的是，最初他会走上这条路，不过是为了「交作业」。

时间回到 2017 年，还是大学生的 Gyu Han Lee，正为了一个微缩模型作业而烦恼。

他原本的设计是用瓦楞纸作为材料，可惜反复的推翻重做让耗材不断增加。为了降低损耗，他决定把大家闲置的鞋盒利用起来。

一开始用自己的，用光了就去问朋友拿，最后实在不够甚至跑到 Nike 的门店附近「潜伏」企图「空手套鞋盒」。

如此多番折腾之下，作业总算交上了。

可 Gyu Han Lee 的关注点早已换了个方向 —— 既然鞋盒可以做微缩模型，那能否将它放大成 1:1 的实用家居？

后来的故事，相信你也猜到了。

在他的巧思之下，一个个鞋盒变成了一件件实用家具。

沙发；

床；

展台；

灯；

壁挂式收纳架；

鞋盒墙你可能见多了，那用鞋盒做成的展示柜？这里有一个。

不仅有鞋盒元素，你甚至能在里面找到不少经典家具的身影。

像这把将撞色运动到极致，充满视觉冲击感的椅子。

不正是 Gerrit Rietveld 在 1918 年设计的经典作品 Rood-blauwe Stoel 红蓝椅吗？

看起来低调，却拥有极为干净利落的线条，以及极高辨析度的扶手椅。

难道不是已经拥有近百年历史，象征着现代主义家具设计一个里程碑的 LC2 Armchair？

懂！实在太懂了！

当然，Gyu Han Lee 也没有局限于家具上。

像 Nike x Hello Kitty 的合作款，他就一改往常「过硬」的工业风格，用传统纸扇作为载体改造。

清新又可爱。

而那些零碎的「边角料」他也没有浪费，干回「老本行」微缩模型，将它们打造成一个个的装饰品。

可以说是很环保了！

说到「环保」，这大概也是每一个利用旧物改造再设计的艺术家绕不开的话题。

Gyu Han Lee 给出了一个独特的答案。

他认为现实中有不少「理想的」环保行为，其实在默默增加大家的负担。例如咖啡店的随行杯，尽管它降低了一次性用品的使用，也为顾客带来了价格优惠。但与此同时，也需要顾客来承担各种「不便利」的麻烦。

因此，Gyu Han Lee 在设计自己的鞋盒家具系列时，没有过分地把「宣扬环保」放在重要的位置，高调地向全世界灌输环保理念。

他仅是提供了一种方案的展示：当你有闲置的鞋盒、包装袋时，可以试图将它变成一件实用的工具。它会很好看，也能很环保。

被盯上的包装袋，也是一门生意

从包装袋、包装盒中获取灵感设计的艺术家，远不止 Gyu Han Lee 一个。

同样活跃在 instagram 上的 Kevin，也是 Nike 鞋盒改造小能手。

不过，他没有选择沙发、床、落地灯这些大件家具，转向了更灵活更日常的小道具。

纸巾盒；

盆栽盆；

灯罩；

也算是弥补了 Gyu Han Lee 缺失的领域，更重要的是普通人想要参考改造也更容易。

鞋盒之外，Kevin 还会从将要淘汰的衣服上「薅」来尺码标签，改造成卡包、零钱包……

这做工，说是官方的我也信！

意大利的夫妻档工作室 Camera60studio，则把展示的载体框定在包包上。

看起来有模有样，像是用了真皮手工制作。

实际上，只是用了品牌的标志是包装，搭配厚纸板和针线缝制而成，再在外面裹上一层防水膜来保证它的耐用性。

Camera60studio 的特色在于几乎每一个包，都能找到已推出的大牌款型。

用 Nike 鞋盒改造成的 Dior 经典款马鞍包；

用麦当劳纸袋和薯条盒制成的 Fendi Baguette。

都让人眼前一亮，甚至会怀疑是联名款的程度。

不同于前几个时尚大牌的包装再利用，推特手工博主「空箱職人 はるきる」更多是用我们熟悉的零食包装作为材料。

像日清的方便面、格力高的 Pocky、明治的巧克力等。

他的创作也不同于其他几位艺术家的「实用主义」，更像是一个个特别版模型。

不得不佩服，空箱职人实在是很会利用不同包装盒的配色特点，量身定制出最适合他们的设计。

仿佛这些包装盒最初就为了改造而设一般。

近些年「包装袋改造」的势头，可以说是越演越来。不止艺术家们，我们身边也出现了越来越多包装再利用的案例。

打开小红书搜索相关词条，2100+ 篇笔记涌入眼帘。

排在前列的，更是动则几万点赞的教程分享，可见不少人都对此充满兴趣。

它甚至发展成了一门生意。

在某二手交易平台上，包装改造的成品包包，售价也从几十都几百不等。

纸袋纸盒们，真有这么香吗？

有！

对于消费者而言，这无疑是一个成本最低、最易入手的「正版」周边。甚至只需要自己动动手，就能拥有 LV、Gucci 包包，谁能不心动。

奢侈品牌之外，像 Nike、MUJI、喜茶、星巴克等品牌的包装也不乏改造的人们，以此彰显自己的个性。

对于品牌来说，那更是一件绝好的美事了。

提供包装这件事，本身就是他们无法避免支出的一个固定成本。可无论消费者选择将它改造，还是单纯地循环利用，这都相当于一个行走的流动广告。

当然，还有不可忽略的循环再用对于环保的正向推动。

说白了，这是一个喜闻乐见的三赢局面。

所以说，各大品牌们，快把包装设计「卷」起来，让我收获更多好看的改造周边吧！